melba | Культпоход

Неудержимо захотелось в музей. Дождалась ясного дня и поехала в Национальную галерею Виктории. Виктория – в данном случае штат, а не имя вездесущей королевы, хотя без нее тут не обошлось.

Напомню, что с некоторых пор галерея поделена надвое: австралийское искусство – на площади Федерации (я там уже была), интернациональное – на Сент Килда Роуд. Мы туда ходили на концерт старинной музыки, но собственно галерею не смотрели, потому что она очень большая.

В данный момент привезли Пикассо...

...но я на него не пошла: работы его меня не трогают, а уж стоять в очереди за билетом и подавно неохота. На остальные выставки и постоянную экспозицию галереи вход бесплатный.

Сдохла я уже к концу третьего этажа (всего их четыре), притом, что смотрела не все – в азиатское искусство, например, не пошла. Здание на самом деле огромное, и экспонаты бесчисленны. Было неожиданно интересно, даже выставки античности и залы 14-17 вв. с произведениями на религиозную тематику – обычно я к таким вещам совсем равнодушна. Запомнился большой триптих 15 века с изображениями библейских чудес (превращение воды в вино, исцеление Лазаря и накормление народа рыбой – хотя мне казалось, в первоисточнике его хлебами кормили). Несмотря на то, что сцены исторически относятся к началу нашей эры, персонажи одеты по современной художнику моде, и это возвращает меня к давешним размышлениям о точности изображения исторической эпохи :).

Но настоящее удовольствие мне доставили картины 19 века. Очень понравились сразу несколько больших полотен в одном зале. Вон в том:

Когда-то я увидела в своем эпохальном путеводителе по Мельбурну репродукцию картины «Хлоя» (Chloe) художника Jules Lefebvre. Эта картина находится в холле старого отеля Young & Jackson в Сити.

Ню никогда не вызывало у меня особого отклика, но на эту картину почему-то хотелось смотреть не отрываясь. А сегодня я увидела еще одну работу этого же автора, которая произвела на меня такое же впечатление, – «Кузнечик» (La Cigale). Вообще-то, правильней было бы по-русски назвать картину «Стрекоза», поскольку восходит она к басне, которую мы знаем как «Стрекоза и муравей». В лафонтеновском оригинале было «Кузнечик и муравей». Опять же, не могу сказать, чем меня так покорила эта картина. Она просто удивительная. В интернете, к сожалению, репродукция ужасная, она не передает и сотой доли очарования. Но нашась монохромная перепечатка, там видно лучше:

.

Еще одна запомнившаяся картина – «Триумф веры» (The Victory of Faith) St. George Hare.

Две христианские мученицы спят накануне кровавой казни: они приговорены к растерзанию львами. Клетка со зверями – на заднем плане. Меня зачаровала манера (вообще, реализм 19 века мне ближе всего) и тронул сюжет. Кстати, какие-то не обезображенные интеллектом личности ухитрились утащить репродукцию на свой сайт как «образец лесбийского искусства».

Дольше всего я, наверное, простояла у картины «Октябрь» (October) Jules Bastien-Lepage.

Опять же, хреновейшая репродукция ничего не может передать. А картина удивительно живая, как будто сам в ней находишься. Замечательные настоящие лица у девушек. Очень здорово.

Вообще, НГВ поражает богатством коллекции – учитывая, что Австралию никак не назовешь сокровищницей мирового искусства. Это не лондонские галереи, не Эрмитаж, не Лувр и не Уффици, но интересного здесь немало. Нашла целого Магритта :) (In praise of dialectics) и довольно много прерафаэлитов - Берн-Джонс, Миллес, Уотерхауз, Альма-Тадема. У Миллеса (John Everett Millais) очень понравилось "Спасение" (Rescue). Мальчик, как завороженный, смотрит в сторону - я так поняла, его внимание приковало зрелище пожара.

Был еще 18 век и 20, костюмы, мебель, фотография; что-то я посмотрела, на что-то уже не хватило сил. Подкрепилась мороженкой и отправилась ронять слюни на издания об искусстве в магазинчике при галерее. Ах, чего там только нет! Полистала только альбомы с Роном Мюеком (австралийский скульптор, работающий в жанре гиперреализма, ссылки на его работы часто бродят по интернету). Мне он нравится, и альбом бы купила с удовольствием, но не на что пока, а книги дорогие. Ограничилась открыткой с той самой картиной «Октябрь» – унести частичку прекрасного домой. А вообще я бы половину этого магазина утащила. Кстати, в нем великолепный детский отдел. Какие книги об искусстве для детей! Красочные, на доступном и интересном языке: скажем, "экскурсия", где о великих картинах рассказывают забавные мышки. Или альбом с животными Австралии, иллюстрированный работами художников в самых разных манерах, включая аборигенскую примитивную живопись. В общем, молодцы.

Кроме музея, хотелось к Shrine of Remembrance. Тянет почему-то, красивый он (помните?). Добралась до него аккурат к пяти часам, к закрытию, и стала свидетелем церемонии (как я поняла, ежедневной) спуска флага. Вначале мужественный баритон из громкоговорителя объявил: «Дамы и господа! Shrine of Remembrance закрывается. Сейчас будет торжественно спущен государственный флаг. Церемония будет сопровождаться мелодией под названием “Last Post”...». Что-то рассказали про мелодию, я не запомнила, и призвали всех повернуться лицом к флагу. В общем-то, все присутствовавшие – в основном туристы-азиаты – и так повернулись, потому как любопытно. Одинокий солдат в хаки начал медленно опускать флаг под незатейливую мелодию в исполнении трубы (или даже сигнального горна), одновременно грустную и веселую.
Потом я еще побродила вокруг здания, глядя на Сити и закатное небо, замерзла и поехала домой на трамвае.

Flat | Top-Level Comments Only

From:

iz-kustov-ved.livejournal.com

Ух, ща скажу.

"Триумф веры" по вполне понятным причинам оказывается на сайтах про лесбийское искусство. При чём тут вера? Да ни при чём. Хотелось человеку нюшек рисовать, а как это обозвать и какую литературу под это подложить - абсолютно всё равно. Можно так, а можно, как Семирадский, Фрину на празднике Посейдона в Элевсине. Он не про веру и не про душу, а про двух вполне материальных и очень даже плотских девчёнок написал картинку. Кстати, во многом, потому что с натуры писал, не из головы - поэтому получились не христианские мученицы 1 века, а девчёнки весьма вольных нравов из века 19 (кто тогда в натурщицы шёл). А таких положи рядом - о чём мысли будут? Об этом самом и будут.

Лефевр из той же, салонной, компании. Кабанель (у французов) и Семирадский (у нас) делали то же само гораздо качественнее. А по сравнению с тем, как писал ню дальтоник Энгр - все они косорукие просто. Очень простой критерий - фото можно сделать лучше? Лучше снять тот же сюжет, что в этом музее - полпинка. Лучше снять то же, что в "Большой Одалиске" у Энгра - невозможно. Потому что они копировали натуру в меру своего умения, а Энгр в силу своего умения эту натуру трансформировал так, как ему надо.

Кстати, чёрно-белая версия "Цикады" (в наших книжках её так ещё зовут) лучше потому что это не фото, а гравюра с картины. Гравёр её переработал в процессе, это просто - другое произведение. Он сделал то, что, по хорошему, должен был сделать живописец.

Мысль по ходу - художники европейского Салона середины 19 века (1825-1875) были рабами натуры, но это дало массу положительного - только не в живописи. Они, например, фотографию придумали (Дагер с Тальботом - кто по профессии?) А сама эта живопись - очень так себе по преимуществу. Так же, как с началом 20 века - чёрные квадраты ценны только как родина графического дизайна, самостоятельной ценности не представляют. Надо будет продумать и написать текстик - спасибо, натолкнули на идею :)

На Пикассо сходите, живьём он гораздо интереснее репродукций. А какие у него рисунки... Я вот только не знаю, что там в экспозиции. Может и нет того, что интересно.

From:

melbaa.livejournal.com

Ну вот, пришел и все опошлил (с). Я же писала раньше, что с живописью совсем не в ладах, и то, что должно нравиться, оставляет равнодушной. Сколько альбомов-репродукций пересмотрела - бестолку. Если в литературе я худо-бедно отличаю качественное от бездарного, то с визуальными искусствами (кино, живопись и пр.) полный швах. Поэтому радуюсь, когда хоть что-то нравится. А как называется жанр, какого уровня художник и на каком месте стоит в иерархии - мне неважно. Так что с меня взятки гладки. Или мне каждый раз большими буквами писать, что я ни на что не претендую?

(*бухтит*) Вот же, как нужны искусствоведы, так их нет :/

К северу лицом, сердцем на восток (с)

Культпоход

Page Summary

Style Credit

Expand Cut Tags